Maria Malicka. Porträt eines Freundes ebook

Maria Malicka

© Dariusz Domański

© Verlag Studio ACORD Bogdan Sylwestrowicz Krakau 2024

STUDIO ACORD ® ul. Korabnicka 34/L7, 32-050 Skawina

Projektkoordinator: Arkadiusz Pietrukowicz

Grafikdesign und Layout: Jacek Orzechowski

Umschlaggestaltung: Jacek Orzechowski

Fotos und Archivmaterial stammen aus den Sammlungen von:

Maria und Małgorzata Malicka

Dariusz Domański

Nationalbibliothek - digitale SammlungenPolona und verbundene

Künstlerarchiv und Bibliothek des J. Słowacki-Theaters in Krakau

Archiv der Schule der Präsentinnen in Krakau

Fotoscans und Bildbearbeitung: Jacek Orzechowski

© Alle Rechte vorbehalten. Die nicht autorisierte Verbreitung des gesamten oder eines Teils dieser Publikation in jeglicher Form ohne Zustimmung des Autors ist verboten. Das Anfertigen von Kopien durch Fotokopie, Fotografie sowie das Kopieren des Buches auf Film-, Magnet- oder anderen Datenträgern stellt eine Verletzung der Urheberrechte unserer Publikation dar. Alle im Text vorkommenden Zeichen sind eingetragene Marken oder Warenzeichen ihrer Eigentümer.

Buch aus der Reihe „Porträts von Freunden" von Dariusz Domański

Erhältlich im Verkauf: Franciszek Pieczka, Piotr Fronczewski, Jan Nowicki, Krzysztof Zanussi

In Vorbereitung: Małgorzata Kożuchowska, Adam Woronowicz, Anna Seniuk, Barbara Krafftówna...

Erste Ausgabe

ISBN 978-83-68489-17-0

Dariusz Domański

Maria Malicka

Porträt eines Freundes

„...das Phänomen

und die Bühnenmagie entschlüsseln...”

„Dieser Schatten stellt alle anderen in den Schatten.”

TADEUSZ BOY-ŻELEŃSKI

„Sie sollte Schauspielerin werden…”

LUDWIK SOLSKI ZU ANTONI MALICKI

IN MEMORIAM MARIA MALICKA

1898 – 1992

MAŁGORZATA MALICKA

Bitte nehmen Sie dieses Buch an:

Prof. Jerzy Jakubowicz

Prof. Piotr Chłosta

Dr. Przemysław Dudek

Dr. Zbigniew Darasz

Dr. Leszek Bolt

Nina Terentiew

Maciej Nowak

Marcin Chmielewski

Józef Opalski

Kazimierz Wiśniak

„Als Artur und ich spätabends das gastfreundliche Haus der Familie Glikstein verließen, rief mich der alte Rosen diskret beiseite:

– Ich wollte Sie noch etwas fragen. Aber nicht in Gegenwart meiner Frau, sie ist eifersüchtig. Es gab da eine Künstlerin, eine wunderschöne Frau. Wenn sie spielte, rannte ich wie verrückt mehrmals ins Theater, um dasselbe Stück zu sehen. Sie hieß... Moment, so etwas wie Ma...

– Malicka!

Herr Rosen faltete ekstatisch die Hände

– Malicka, lebt sie noch?

– Ja, sie lebt und tritt in Krakau auf.

– Sie kann ruhig in Krakau sein, Hauptsache, sie lebt hundert Jahre.“

Antoni Marianowicz Abendessen bei der Familie Glikstein, „Życie Warszawy“ Nr. 58, 1985

Sie war beim theatrum Begräbnis von Kościuszko selbst, zusammen mit Solski

stand mit Laura, nicht von Filon, auf der Bühne

war in der Hochzeit Zosia Pareńska

das Krakauer Theater wurde

Morgen, Tag und Nacht

öffnete die Bühnen Warschaus

nicht nur für Ruhm oder Vergnügen –

aus Liebe zum Publikum!

Man muss Glück haben – Mistigri und Malicka sein

mal die Braut, mal die schottische Königin

und sein Kartenhaus bauen

in einer Epoche des Tempos leben

kein Weichtier sein

Schmerz überwinden im Fall des steinernen Hauses

und die Radczyni Domańska in der Hochzeit auf derselben

Debütbühne spielen

zur Bagatela zurückkehren, nicht wie in Konrads Zelle

sondern für den Fächer, Erinnerungen des süßen Vogels der Jugend

Węgierko, Kamiński, Frenkiel, das waren Zeiten

Schön, wenn später auf dem Wawel die Wandteppiche ihr zuhörten

Theater – Spielzeug oder Zeitvertreib

Oder vielleicht ein Gedicht der Sterne

Dariusz Domański für Maria Malicka

Dies ist ein Umriss der Biografie von MARIA MALICKA, eine Annäherung an ihr Phänomen, anhand der hier zitierten zahlreichen Rezensionen, Erinnerungen der Künstlerin selbst oder Interviews, Presseartikel etc. Hier findet sich keine vollständige Chronologie, diese Arbeit erhebt nicht den Anspruch, eine Biografie der Künstlerin zu sein. Es werden auch bewusst Beschreibungen aus dem Privatleben aus der Vorkriegspresse gegeben.

Es ist sicherlich eine Informationsquelle über die Schauspielerin, die eines Tages als Grundlage für detailliertere Forschungen über das künstlerische Schaffen Malickas dienen kann. Denn es ist nicht einfach, eine historische Biografie, ein vollständiges Dokument, eine Analyse zu schreiben, ohne das Thema, das so reich ist, über viele, viele Jahre zu studieren.

Diese Arbeit entstand in Eile aus dem Bedürfnis heraus, Theaterhistorikern und Theaterwissenschaftlern eine Künstlerin in Erinnerung zu rufen, deren Andenken völlig in den Schatten geraten ist. Zu Unrecht, denn am Beispiel von Maria Malicka können wir eine grundlegende Schlussfolgerung ziehen. Es gibt keine Geschichte des polnischen Theaters ohne das schöne Kapitel ihrer wahren Königin, die den Namen trägt – Maria Malicka.

Dariusz Domański, Krakau, März 2024

„DIE GÖTTLICHE MALICKA”

Ein Gespräch von Dariusz Domański mit MARIA MALICKA

Dariusz Domański – …Abends war ich in der Aufführung von „Madame Bovary“ im Theater von Malicka (Marszałkowska 8). Das Theater – letzter Schrei der Mode, Innenräume in Weiß und Purpur, klare Linien… Im Zuschauerraum nur Parkett und Galerie. Sie spielten ausgezeichnet. Besonders Malicka. Mme Bovary war großartig, aber das Stück selbst als Drama schwach… Ich besuchte Malicka hinter den Kulissen… Ich mag Malicka, schätze ihr großes Talent und ihren aufrechten Charakter… Das sind die Worte des Schriftstellers und Legionärs Wacław Sieroszewski. Pani Mario, ich wollte Sie über Ihr Theater befragen, über Erinnerungen an das Theater von Malicka, das vor dem Krieg die Theater-Visitenkarte der Hauptstadt war.

Maria Malicka – Dareczku, die wunderbarsten Erinnerungen. Wer in meinem Theater war, dem kommen die Tränen, denn nicht nur Wacław Sieroszewski, sondern auch Jan Lorentowicz, die Dichter von „Skamander“: Antoni Słonimski, Jan Lechoń, Kazimierz Wierzyński, Julian Tuwim. Słonimski „lief“ zu jeder Premiere, ich habe seine Bemerkungen sehr geschätzt. Auch Jan Parandowski besuchte uns. Ich hatte großes Glück mit der Kritik, nicht nur der fachlichen, also theaterwissenschaftlichen, sondern auch der poetischen. Mein Theater hatte sein Publikum, genau wie das Theater von Stefan Jaracz oder Karol Adwentowicz.

DD – Und alles begann in Krakau, in dem schönen, würdevollen Gebäude des damaligen Städtischen Theaters, in welchem Jahr?

MM – Lassen wir das Jahr weg. Es ist tatsächlich sehr lange her (lächelt). Ich debütierte in einer Aufführung, die der Theaterdirektor Ludwik Solski selbst vorbereitet hatte. Es hing mit einem Jubiläum von Tadeusz Kościuszko zusammen. „Kościuszko bei Racławice“ von Anczyc, Solski spielte, und dieser Aufführung ging ein von mir vorgetragenes Gedicht von Kornel Ujejski „Das Begräbnis von Kościuszko“ voraus. Es war ein schwieriges Werk für ein 7-jähriges Kind. Ich erinnere mich, dass ich nach dem Vortrag riesigen Applaus erhielt und von Direktor Solski eine Schachtel Wedel-Pralinen als erstes Honorar bekam (lächelt).

DD – Und viele Jahre später warben Sie für Wedel-Schokolade, aber das nur am Rande. Seltsam, denn Solski war für seine große Sparsamkeit bekannt, um nicht zu sagen Geiz...

MM – Aber das ging vielleicht von der Theaterkasse aus, und nicht aus seiner Tasche (lacht). Danach begann ich, kleine, hübsche Rollen zu spielen, unter anderem Ysallinka in „Aglavaine und Sélysette“ von M. Maeterlinck an der Seite von Irena Solska, Stanisława Wysocka, Laura Pytlińska.

DD – Der Tochter von Maria Konopnicka.

DD – Pani Mario, 1918 spielten Sie in zwei wichtigen Aufführungen, ich denke an „Die Hochzeit“ und „Die Befreiung“ von Stanisław Wyspiański.

MM – Ja, das waren besondere Inszenierungen, besonders „Die Befreiung“. Das Jahr war außergewöhnlich. Wenn ich heute von meiner Wohnung auf den Marktplatz schaue, erinnere ich mich an das Jahr 1918, den Enthusiasmus, die Freude, die Tränen. Was damals auf dem Krakauer Marktplatz geschah.

DD – Ich möchte jetzt nach Warschau wechseln, unter Ihren wertvollen Archiv-Erinnerungen gibt es einen Zettel, den Wojciech Kossak 1942 schrieb: „Diese Phalanx reizender Frauen wie Malicka, Romanówna. Wenn diese kleine Małgosia, Kind der schrecklichsten Zeiten der Geschichte, die Erscheinung ihres wunderschönen Mütterchens sein wird, dann wird das ein Protest der Schönheit sein.“ Ihr Leben in der Zwischenkriegszeit gleicht einem Märchen, einem schönen Traum.

MM – Ein schönes, schmerzliches Zitat, und da Sie Wojciech Kossak erwähnen, von ihm erhielt ich nach der Premiere von „Madame Bovary“ ein Bild mit Widmung. Kossak porträtierte mich auch, ebenso wie Witkacy. Und das Theater der Zwischenkriegszeit war meine Liebe, mein Glück, die Bewunderung des Publikums, all das begleitete mich in allen Theatern, in denen ich auftrat. Ich kam ausKrakau mit der Erfahrung einer Schauspielerin, die mit Aleksander Węgierko, Wojciech Brydziński, Józef Węgrzyn, sogar mit Kazimierz Kamiński und Mieczysław Frenkel gespielt hatte. Von ihnen lernte ich das große Theater, die Schauspielkunst, und eigentlich war mein einziges Theaterinstitut das J. Słowacki-Theater, in dem ich aufwuchs, hier begann ich, den Schauspielberuf zu erlernen. Ich erinnere mich nicht, wie viele Rollen ich als junges Mädchen, als Kind spielte, ich erinnere mich, dass ich an dem Werk „Polnische Bethlehem“ von Lucjan Rydel teilnahm und ein Engel war, der Autor Rydel selbst inszenierte diese Aufführung, ich schwebte unter der Theaterkuppel, und mein Vater schaute mir mit Angst in den Augen zu.

DD – Der Bräutigam aus „Die Hochzeit“ von Wyspiański hat Sie „regiegeführt“. In der Bagatela, in der Sie von 1919 bis 1923 auftraten, hatten Sie Star-Status. Warum sind Sie nach Warschau gegangen?

MM – Es war traurig, meine Heimatstadt, mein Krakau zu verlassen, ich erinnere mich, wie mir nach einer der Aufführungen in der Bagatela ein Verehrer einen Blumenkorb brachte, in dem sich ein kleiner Hund befand, so waren die Zeiten.

DD – In den Publikationen über das Theater der Zwanzigerjahre, nicht nur in den Rezensionen der zitierten Dichter, fand ich keine einzige kritische Bemerkung über Sie, das ist unglaublich, Sie spielten in so unterschiedlichem Repertoire, von der Musikkomödie, Farce bis zur Tragödie. Sie faszinierten mit Ihrer Schauspielkunst sowohl Wiktor Brumer als auch Tadeusz Boy-Żeleński.

MM – Das Theater war meine große Liebe, es kam vor, dass ich 600 Mal hintereinander dasselbe Stück spielte, ohne Müdigkeit oder Langeweile zu spüren. Was für eine Freude, welche Befriedigung, dass das Publikum sogar mehrmals zu derselben Aufführung kam.

DD – Pani Mario, Sie sind die einzige Schauspielerin in der Theatergeschichte, wohl nicht nur der polnischen, die nach einem schweren Unfall sehr schnell zur Arbeit zurückkehrte.

MM – Du denkst an den Zusammenstoß meines Autos mit dem Zug, mit dem ich zu Auftritten mit Aleksander Węgierko, Zbyszko Sawan fuhr. Ja, ich hatte schwere Kopfverletzungen und ich weiß nicht, wie es passierte, dass ich so schnell auf die Bühne zurückkehrte, die Ärzte wunderten sich sehr, aber das Theater war offenbar meine Medizin, meine Therapie.

DD – 1926 schrieb Wacław Grubiński, dass „das Theater eine teure Institution ist, man geht ins Theater wegen Jaracz, Węgrzyn, Frenkel, Malicka, und meidet Theater, in denen drittklassige Schauspieler auftreten.“ Von Anfang an gehörten Sie zum Pantheon der Stars.

MM – Ich hatte das große Glück, dass das Publikum mich sehen wollte, zu den Stücken kam, in denen ich die Hauptrollen spielte.

DD – Dieser „Malicka-Wahnsinn“ begann mit „Morgen, Tag und Nacht“ von D. Niccodemi? War Aleksander Węgierko Ihr bester Bühnenpartner?

MM – Vielleicht, es ist schwer sicher zu sagen, dieses Stück brachte uns, also mir und Aleksander Węgierko, enorme Popularität, wir spielten es fast 3000 Mal bei Gastauftritten in ganz Polen. Węgierko war ein ausgezeichneter Partner, der beste, und ich spielte doch auch mit Juliusz Osterwa, Jerzy Leszczyński, Władysław Grabowski, Stanisław Stanisławski, Karol Adwentowicz, Kazimierz Junosza-Stępowski, Stefan Jaracz. Aleksander hatte eine enorme Intuition, begabt mit Intelligenz, Gespür für das Theater, ein unvergesslicher Partner.

DD – Und Sie spielten auch mit großen Schauspielerinnen?

MM – Ja, mit Konstancja Bednarzewska im Film „Das Grabmal des Unbekannten Soldaten“, mit Seda Broniszówna, Jadzia Smosarska, Marysia Modzelewska, Elżbieta Barszczewska… Ich war befreundet mit Maria Przybyłko-Potocka.

DD – Pani Mario, Krakau kehrt in diesem Gespräch wie ein Bumerang zurück, Sie sagten in einem Interview, dass Sie sich an das Begräbnis von Stanisław Wyspiański erinnern.

MM – Ich war 9 Jahre alt und erinnere mich gut an diesen düsteren, kalten, regnerischen Tag, als Trauergäste in Massen den vierten Nationaldichter zur Krakauer Skałka begleiteten.

DD – War Wyspiański ein wichtiger Autor in Ihrer Schauspielarbeit?

MM – Oh ja, mein Vater Antoni kannte Wyspiański gut, als Kind hörte ich viel über ihn. Ich schätze sein Theater und sein dramatisches Werk, er ist der größte Reformer des polnischen Theaters. Ich trat oft in seinen Stücken auf, ich werde die Braut in „Die Hochzeit“ nie vergessen, die Ludwik Solski 1932 im Nationaltheater in Warschau inszenierte. Später spielte ich die Rätin in der viel beachteten „Hochzeit“ von Lidia Zamkow im J. Słowacki-Theater in Krakau, 1969.

DD – Man kann ohne Weiteres sagen: „So sollte man ‚Die Hochzeit‘ spielen, wie Leszczyński und Malicka es tun“, das sind die Worte von Adam Grzymała-Siedlecki.

MM – Ich habe meine Schauspielarbeit nie unter dem Gesichtspunkt von Rezensionen betrachtet, aber erst jetzt, Dareczku, als ich mit Ihnen mein Archiv ordnete, sehe ich, dass die Kritik mich verwöhnt hat.

DD – Das Jahr 1924, der 3. Dezember, erinnern Sie sich an diesen Tag?

MM – Es war eine lang erwartete Premiere - bei Arnold Szyfman „Die heilige Johanna“ von George Bernard Shaw, die polnische Erstaufführung. Ein großes Ereignis im Polnischen Theater. Regie führte Aleksander Zelwerowicz. Ich erhielt vom Regisseur, der in dieser Rolle Marysia Modzelewska besetzen wollte, einen schönen Rosenstrauß, und von Boy Żeleński eine Rezension.

DD – Nicht nur von Boy, auch Maria Dąbrowska war von Ihrer Rolle begeistert. Vielleicht zitiere ich einen Teil von Boys Rezension: „Diese soldatische Seite weckte bei Pani Malicka am wenigsten Glauben, aber dafür klangen andere Töne Johannas so voll, süß und gleichzeitig edel, dass die von ihr geschaffene Figur aus unserer Ergriffenheit siegreich aus dieser Prüfung hervorging.“ Ungefähr zu dieser Zeit debütierten Sie im Film.

MM – „Sklavin der Liebe“ war mein Debüt, ich spielte eine Prostituierte, ich gebe zu, dass es mir als anständiges Mädchen aus der Schule der Schwestern der Darstellung in Krakau schwerfiel, mich in eine solche Rolle hineinzuversetzen. Ich spielte in diesem Film mit Jadzia Smosarska, Aleksander Zelwerowicz, Antoni Fertner. Ich nahm den Film nicht ernst, ich hatte kein Glück mit dem Film, vielleicht abgesehen von „Das Wildfang“ und „Das gefährliche Paradies“ nach „Sieg“ von Conrad, der von der amerikanischen Paramount in Paris gedreht wurde, Regie führte Ryszard Ordyński.

DD – Und „Der Ruf des Meeres“, „Wind vom Meer“, „Herr Twardowski“, „Saisonale Liebe“.

MM – An „Saisonale Liebe“ erinnere ich mich nicht. In „Der Ruf des Meeres“ spielte der kleine Tadzio Fijewski mit mir, man sah bereits in ihm die Anlagen eines großen Schauspielers.

DD – Die Zwischenkriegszeit war eine Zeit unzähliger Bälle, bei denen Sie oft die Königin waren, auch von Empfängen, gesellschaftlichen Treffen, Jubiläen. Es gab ein solches Jubiläum im Pompejanischen Saal des Hotel Europejski.

MM – Du hast aber ein Gedächtnis, Dareczku. Es war das Jubiläum von Stefan Żeromski, das die „Skamander“-Dichter Julian Tuwim, Antoni Słonimski, Kazimierz Wierzyński, Jan Lechoń zu seinen Ehren vorbereiteten, sie rezitierten Werke des Jubilars. Ich las auch zusammen mit Stefan Jaracz seine Werke. Du sprichst von Empfängen, ein solcher gesellschaftlicher Salon war in Warschau bekannt, der Salon von Ryszard Ordyński. Er organisierte Empfänge zu Ehren von Artur Rubinstein, Minister Józef Beck. Ich lernte dort nicht nur die „Skamander“-Dichter gut kennen, sondern auch bekannte Politiker jener Zeit. Die Seele der Gesellschaft war immer der Politiker, Arzt, Soldat und Künstler in einer Person, General Bolesław Wieniawa-Długoszowski, ein reizender Mensch. Ich erinnere mich auch an das Große Theater in Warschau, als das Jubiläum von Kazimierz Przerwa-Tetmajer stattfand. Ich saß gegenüber von Przerwa-Tetmajer, aber er wirkte abwesend.

DD – Pani Mario, im Jahr 1931, glaube ich, kündigte eine der Warschauer Zeitungen ein Plebiszit über die beliebtesten Polen an, und Sie belegten dabei einen hohen Platz in den Top 10, hinter Maria Curie-Skłodowska, Ignacy Jan Paderewski, Stefan Jaracz.

MM – Ich erinnere mich nicht an dieses Plebiszit!

DD – Der Theaterhistoriker Prof. Edward Krasiński erwähnt es in der Biografie von Stefan Jaracz. Zurück zum Theater, obwohl ich weiß, dass Sie in Amerika hätten bleiben können, wie Helena Modrzejewska oder Pola Negri, und eine Filmkarriere hätten machen können.

MM – Ich hätte das Theater niemals gegen den Film eingetauscht, das Theater war für mich wie Sauerstoff, das sage ich oft, ohne es könnte ich nicht leben.

DD – Also zurück zum Theater, zu den schönen Rollen, unter anderem Heliana in „Samuel Zborowski“ von J. Słowacki in der Inszenierung von Leon Schiller, die Königin in „Don Carlos“ von F. Schiller in der Regie von Emil Chaberski, „Maria Stuart“ von Schiller in der Regie von Karol Borowski.

MM – Ich schätzte auch die weniger bekannten Rollen sehr, wie: Katarzyna in „Der Teufel und die Wirtin“, Mela in „Die Moral der Frau Dulska“, Aniela in „Mädchengelöbnisse“.

DD – Bei so großem Erfolg, bei so großen Rollen, entschieden Sie sich, Ihr eigenes Theater zu eröffnen. Warum?

MM – Ich hatte die Möglichkeit zu glauben, dass das Publikum, das mich auf so vielen Warschauer Bühnen gesehen hatte, in mein Theater kommen würde. Ich wollte Einfluss auf das Repertoire haben, und das war nur möglich, wenn ich mein eigenes Theater führte, wenn Stefan Jaracz oder Karol Adwentowicz ihr eigenes Theater hatten, warum sollte ich dann keines haben können? Es war keine Eitelkeit, sondern der Wunsch, mich in einer neuen Rolle als Theaterdirektorin zu beweisen.

DD – Und diese Rolle ist Ihnen ausgezeichnet gelungen.

MM – Ich führte das Theater ohne jegliche Subventionen und es brachte enorme Gewinne. Das ist interessant, nicht wahr?

DD – Zofia Ordyńska schrieb, dass „Das Theater von Malicka das beliebteste Theater der Hauptstadt wurde…“

MM – So war es. Warschau kam in mein Theater, die Schlangen reichten bis zum Bristol. Ich spielte viele Hauptrollen, unter anderem „Candida“ von Shaw oder „Maria Stuart“ von Słowacki.

DD – Bevor Sie Ihr eigenes Theater gründeten, spielten Sie im Theater „Morskie Oko“ in der Revue „Hallo Malicka und Sawan“, das ist etwas völlig Neues in Ihrer Schauspielbiografie, Revuen waren die Domäne von Schauspielern wie: Zimińska, Pogorzelska, und Sie treten in einer Revue auf, woher kam diese Idee?

MM – Wir waren mit Sawan ein sehr beliebtes Paar. Sie schlugen uns ein solches Abenteuer vor, das ich gerne in Erinnerung behalte. Es stellt sich heraus, dass wir uns auch in diesem Genre zurechtfinden konnten.

DD – Die Besatzungszeit war zuerst das Café „Bei den Schauspielerinnen“ unter anderem mit Mieczysława Ćwiklińska, Ewa Bandrowska-Turska, Janina Romanówna, und dann Auftritte im Theater Komödie unter anderem mit Kazimierz Junosza-Stępowski, Józef Węgrzyn, Zbigniew Rakowiecki. Die Auftritte in der Komödie wurden der Kritik unterzogen, Überprüfungen durch den ZASP. Es ist bekannt, dass die Komödie ein Versteck der Heimatarmee war, also, wenn Sie im Theater spielten, wurde im Untergrund gearbeitet, und wenn das herausgekommen wäre, hätten die Deutschen alle nach Auschwitz geschickt.

MM – Das sind schwierige Themen, und ich möchte sie hier und jetzt nicht analysieren. Die Geschichte zeigte, dass Prof. Bohdan Korzeniewski nach dem Krieg zu meinem Jubiläum nach Krakau kam und mir einen wunderschönen Brief schrieb.

DD – Nach dem Krieg begannen Sie mit Auftritten in Stettin und dann in Łódź.

MM – Die Zeit in Łódź war wichtig, dort spielte ich unter anderem Katarina in „Der Widerspenstigen Zähmung“ von Shakespeare, Lady Milford in „Kabale und Liebe“ von Schiller, dort begann ich zu inszenieren. Ich arbeitete harmonisch mit Dziunia Chojnacka zusammen.

DD – Sie kehrten nie dauerhaft nach Warschau zurück, aber Sie traten 1956 im Kongresssaal mit einer Rezitation eines Gedichts von Julian Tuwim auf, und 1964 spielten Sie im Theater Komödie gastweise in dem Stück „Adela und die Stressoren“, wo Sie nach der Premiere einen schönen Glückwunschbrief vom Schöpfer der Stresstheorie, Prof. H. Selye, erhielten.

MM – Ich war sehr gerührt von der Rückkehr nach Warschau, wenn auch nur kurz. Und dieser Brief aus Kanada überraschte mich ebenso wie vor Jahren die Karte von G. B. Shaw anlässlich der Premiere von „Die heilige Johanna“.

DD – Sie wirkten aus der Ferne mit Ihrer Schauspielkunst (lächelt). Und dann wieder Krakau. 1956 kamen Sie in das Theater, in dem alles begann, auf dem Heiliggeistplatz, ins J. Słowacki-Theater.

MM – Die alten Winkel erwachten zum Leben, ich kam auf Einladung des Direktors Bronisław Dąbrowski in meine Heimatstadt zurück. 1957 spielte ich Felicja in „Die Grobiane“ von Goldoni, in der Jubiläumsaufführung von Karol Frycz.

DD – Aus dieser Zeit erinnere ich an Ihre großen Leistungen: Krystyna in „Trauer muss Elektra tragen“, Idalia in „Fantazy“, Rollisonowa in „Ahnenfeier“, Arkadina in „Die Möwe“, Rosaura in „Die kluge Witwe“ oder die erwähnte Adela in „Adela und die Stressoren“. Das letzte Theater, mit dem Sie verbunden waren, war das Theater Bagatela, das, von dem aus Sie die Eroberung Warschaus begannen.

MM – Ja, das waren die beiden Theater, in denen alles begann und in denen sich alles schloss, ein magischer Kreis. Und Warschau mit seinen Theatern und meinem Theater war ein schöner Traum.

DD – Danke für das Gespräch, 1987, Krakau.